在东方哲学中，"無象之象"意味着超越具象的存在
它是看不见的形态，是无法触摸的真实，是艺术通往本质的道路
"大象无形，大音希声"
不止是展览
更是艺术理念的实践
《老子》有云："绳绳兮不可名，复归于无物。是谓无状之状，无象之象，是谓忽恍。"
"無象之象"揭示了艺术创作着力于文化根性寻找与水彩本土化探索的努力， 探寻作品"恍兮惚兮，其中有象"的象外之象、韵外之致。
中国艺术追求"气韵生动"，無象之象正是这种返虚合道、厚积薄发艺术精神的体现， 是东方哲学与当代艺术语言的完美融合。
吴国欣
艺术家 | 策展人 | 無象之象创始人
"其实画水彩就是画自己，就是做人。"
— 吴国欣
艺术历程
吴国欣，1953年10月生于上海，中国美术家协会会员，同济大学教授、博士生导师。 1982年毕业于湖南工艺美术职业学院，1989年毕业于清华大学美术学院。
曾任同济大学设计创意学院党总支书记、教授委员会主席，中国2010年上海世博会工程建设指挥部办公室副总工程师， 上海世博会事务协调局展馆展示部副部长，上海美术家协会艺术设计委员会副主任，上海创意设计工作者协会副主席。
深耕杏坛四十载，为人师表、桃李满门，培养了一代代兼具国际视野与本土情怀的设计人才。 退休后，他重拾画笔，以水彩为媒介，探索艺术的无限可能，用画笔与城市对话，成为一位"时光诗人"。
艺术理念
吴国欣的作品少了水彩习见的轻灵与雅逸，更多冷峻而厚重的历史镜像感与内敛沉着的意象表达存乎其中。 在充满几何构成感的线面组织和色块里，他完成了从情感寄寓的具象表现到理念赋予的抽象表现之转捩。
无论是具象描绘上海石库门街区活色生香的烟火气，还是外滩建筑细部上从旋转门、楼梯、栏杆、门把手、铁皮栓中 剥离和提炼的抽象化图像，他通过作品悠游于上海城市的梦忆与现实之中，行走于具象表现与抽象表现两端的"理念的感性显现"。
"他的作品图像背后掩映的是一种'诗性'的意象，在摇曳的光影下，恍兮惚兮，其中有象。" —— 策展人 徐明松
主要成就与荣誉
2025年 "無象之象——吴国欣水彩艺术展"，同济大学设计创意学院
2023年 "水润色赋——张同、吴国欣水彩艺术展"，华萃当代美术馆
2015年 被评为中国工业设计十佳教育工作者
2015年 "视觉·文化·创新"课程被评为教育部精品视频公开课程
主编《标志设计（第三版）》被列入国家"十二五"规划教材
2017年主要起草人"公共建筑标识系统技术规范"国家标准正式发布
我们的实践
策展实践
策划和组织高质量的当代艺术展览，为艺术家提供专业的展示平台，为观众带来启发性的艺术体验。
艺术教育
通过工作坊、讲座和导览活动，传播东方美学理念，培养公众对当代艺术的理解和欣赏能力。
水彩创作
以水彩为媒介，从写实到印象，从具象到抽象，探索上海城市文脉与时光记忆， 在斑驳水色中触摸历史肌理。
無美术馆
位于上海虹口区的無美术馆，是"無象之象"品牌的实体空间。
这是一个开放、包容的艺术场所，欢迎所有热爱艺术的人前来体验、交流与思考。
